Ramzy Baroud (ARAB NEWS), 24 de Septiembre de 2026
Un titular del boletín informativo de Hollywood del California Post de este mes decía : «Estalla una guerra de cartas abiertas entre facciones proisraelíes y propalestinas en Hollywood». Hace tan solo unos años, un titular como este habría parecido impensable.
El artículo describía una lucha cada vez más abierta entre las fuerzas pro-palestinas y pro-israelíes dentro de la industria del entretenimiento. Por un lado, artistas y otras figuras del sector se posicionan claramente en contra del genocidio israelí en Gaza; por otro, defensores de Israel intentan negar que se esté produciendo un genocidio a pesar de las pruebas irrefutables.
Sin embargo, ni siquiera este planteamiento logra contar la historia completa. Lo que está ocurriendo es mucho más trascendental que una disputa entre celebridades o una «guerra de cartas abiertas». Forma parte de una incipiente revolución cultural en la sociedad estadounidense, una que ya ha alcanzado las más altas esferas del establishment cultural del país. Y en esa lucha, Israel está perdiendo, y perdiendo estrepitosamente.
Si bien el artículo reconocía que el apoyo a Palestina se había vuelto lo suficientemente poderoso como para dividir abiertamente a Hollywood, ocultaba la magnitud de la transformación en curso al presentar el momento como una «guerra» entre dos facciones.
Lo que está ocurriendo es mucho más trascendental que una disputa entre celebridades o una «guerra de cartas abiertas».
Dr. Ramzy Baroud
Mucho antes de que los cineastas, productoras y actores israelíes se establecieran con una presencia significativa en Hollywood, la infraestructura cultural de la industria enaltecía sistemáticamente a Israel en cada oportunidad. El cine y la televisión construyeron una imagen idealizada de una nación heroica cuyo establecimiento y supervivencia continua se presentaban como milagrosos, mientras que el despojo y la violencia que sustentaban esa narrativa se ocultaban en gran medida.
Mientras tanto, los palestinos, árabes y musulmanes eran casi invariablemente presentados bajo una luz negativa: el «otro» inculto y amenazante, que supuestamente no poseía ningún derecho legítimo a la civilización, ninguna moral reconocible y ninguna historia o identidad digna de seria consideración.
En efecto, Hollywood desempeñó un papel fundamental en la deshumanización sistemática de los palestinos en la cultura popular occidental. Con miles de actores, cineastas, productores y artistas que ahora adoptan posturas públicas firmes en defensa de Palestina —a menudo con un considerable riesgo profesional—, podemos hablar con seguridad de un cambio cultural de proporciones históricas.
Susan Sarandon, Mark Ruffalo, Penélope Cruz, Javier Bardem, Joaquín Phoenix, Tilda Swinton, Olivia Colman, Emma Stone, Cynthia Nixon y Riz Ahmed son algunos de los nombres más destacados en una lista cada vez mayor de artistas valientes y con principios morales que se enfrentan a una industria arcaica.
Sin embargo, la historia va mucho más allá de Hollywood. Consideremos la gran controversia que estalló en Estados Unidos este mes tras la exclusión de Macklemore de las fechas restantes de la gira «Loop» de Ed Sheeran.
El revuelo causado puso a Kraft, Sheeran y a la industria del entretenimiento en su conjunto bajo un escrutinio sin precedentes.
Dr. Ramzy Baroud
Macklemore es mucho más que un cantante pro-palestino. El rapero y compositor ganador del Grammy es un talentoso narrador político cuya carrera ha combinado el éxito artístico comercial con un compromiso inquebrantable con las causas sociales. Desde el comienzo del genocidio, se ha erigido como una de las voces más influyentes de la solidaridad palestina en Estados Unidos y en el resto del mundo.
Durante el concierto de Sheeran el 4 de septiembre en el MetLife Stadium de Nueva Jersey, Macklemore expresó su solidaridad con los palestinos de Gaza y Cisjordania, pidió una «Palestina libre» e interpretó «Hind’s Hall», su himno de protesta en honor a Hind Rajab, una niña palestina de cinco años asesinada por las fuerzas israelíes en Gaza.
La respuesta a la valiente postura de Macklemore fue inmediata y predecible. Los multimillonarios que controlan los recintos donde Sheeran también iba a actuar recurrieron al arma secreta que aún tenían a su disposición: el poder financiero. Robert Kraft, propietario del Gillette Stadium, se negó a permitir que Macklemore actuara allí.
Sheeran, quien pareció subestimar la gravedad del momento, se puso a la defensiva. «No soy cómplice», declaró , insistiendo en que la expulsión de Macklemore había sido decisión del promotor y no suya. Pero una respuesta tan tibia por parte de uno de los músicos más influyentes del mundo, sobre todo cuando un artista en plena gira estaba siendo castigado por expresar su opinión, difícilmente podía presentarse como una postura políticamente neutral.
En el pasado, la historia podría haber terminado ahí. Macklemore habría quedado aislado y su carrera en peligro, mientras que Sheeran, los promotores y los dueños del estadio habrían seguido sin mayores problemas.
Esos tiempos ya pasaron. La solidaridad mundial con Macklemore —y, por extensión, con Palestina— se extendió tan rápidamente que los responsables de su destitución se vieron obligados a emitir una serie de explicaciones a la defensiva y, en ocasiones, contradictorias.
Para entonces, sin embargo, el daño ya estaba hecho. Sheeran se enfrentó a crecientes llamamientos al boicot, protestas e incluso a la retirada de sus canciones de la programación de una emisora de radio irlandesa. Finneas, Lukas Graham y Aaron Rowe se retiraron de la gira, al igual que Beoga, la banda que lo acompañaba. Artistas y figuras públicas comenzaron a hablar abiertamente sobre el genocidio, la libertad de expresión y el poder de los multimillonarios para dictar los límites políticos del arte.
Los podcasters y los comentaristas de redes sociales también se movilizaron, llegando a millones de personas y profundizando en la controversia. Empezaron a preguntarse quién era Kraft, analizando su larga relación con Israel, su campaña contra el movimiento de Boicot, Desinversión y Sanciones (BDS) y la enorme maquinaria financiera que respaldaba su activismo político.
El intento de castigar a Macklemore acabó sometiendo a Kraft, Sheeran y a la industria del entretenimiento en su conjunto a un escrutinio sin precedentes. Lejos de silenciar el mensaje de la libertad palestina, sus acciones lo amplificaron.
En definitiva, esta no es una historia sobre dos artistas enfrentados, del mismo modo que la transformación de Hollywood no puede reducirse a dos bandos intercambiando cartas abiertas. Ambas son manifestaciones de una convulsión cultural mucho mayor, arraigada en la sociedad estadounidense de base, donde personas de diversos orígenes están abriendo los ojos a los crímenes israelíes y a la extraordinaria influencia que Tel Aviv ha ejercido durante mucho tiempo sobre su país.
Más allá de alguna que otra encuesta de opinión, esa historia rara vez llega a los titulares. Pero cuando la situación se descontrola tanto, ni el dinero de Kraft ni los estadios que controla pueden detener el movimiento.
Tampoco pueden acallar el grito de Macklemore de «Palestina Libre», un grito que ahora resuenan en todo el mundo.
- El Dr. Ramzy Baroud es periodista, autor y editor de The Palestine Chronicle. Su último libro, «Before the Flood», fue publicado por Seven Stories Press. Su sitio web es ramzybaroud.net . X: @RamzyBaroud
El Dr. Ramzy Baroud es periodista, autor y editor de The Palestine Chronicle. Es autor de seis libros. Su último libro, coeditado con Ilan Pappe, es “Nuestra visión para la liberación: líderes e intelectuales palestinos comprometidos se pronuncian”. Entre sus otros libros se incluyen “Mi padre fue un luchador por la libertad” y “La última Tierra”.
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