Gaceta Crítica

Nadia Naser-Najjab (The Palestine Chronicle), 16 de Abril de 2026

El arte y la cultura nos han permitido desde hace mucho tiempo afrontar el despojo, afirmar nuestra identidad y resistir la aniquilación provocada por la colonización y, ahora, por el genocidio. (Diseño: Palestine Chronicle)

El arte y la cultura nos han permitido desde siempre afrontar el despojo, afirmar nuestra identidad y resistir la aniquilación provocada por la colonización y, ahora, por el genocidio. La resistencia cultural surgió en medio de una represión generalizada, convirtiéndose en un elemento esencial para preservar y reafirmar nuestra narrativa.

La literatura/poesía, las artes visuales, la música, el cine y el teatro han aportado prácticas culturales accesibles con el potencial de inspirar resistencia y perseverancia. En Palestina, el arte comunica con fuerza las narrativas palestinas y las experiencias vividas de sufrimiento bajo el dominio colonial.

Sliman Mansour, el reconocido artista, autor, caricaturista, pintor y escultor, recuerda cómo, durante la Primera Intifada, las autoridades israelíes acosaban sistemáticamente a los artistas palestinos, clausuraban sus exposiciones y prohibían la creación de arte político. Los artistas a quienes se les prohibía usar los colores de la bandera palestina no se libraban de las consecuencias si pintaban una sandía, ya que sus obras también eran confiscadas. Hoy en día, la sandía es un símbolo nacional para los palestinos y los movimientos de solidaridad en todo el mundo, testimonio tanto de la represión continua como de la perdurable creatividad de nuestra resistencia.

En Palestina, la resistencia cultural no fue un mero complemento de la lucha política, sino que se entretejió en su esencia misma. El bordado, la música, la poesía, el teatro y las artes visuales se convirtieron en pilares fundamentales que dieron sustento a las comunidades frente a la censura, el toque de queda y la violencia militar. Preservaron la identidad cuando la expresión pública fue criminalizada y llevaron el ritmo del levantamiento a los hogares, los campos de refugiados y las calles.

Cuando Israel intentó reprimir el activismo cultural cerrando teatros, cancelando eventos y estableciendo puestos de control, artistas y público persistieron, a menudo caminando largas distancias para asistir a las funciones. El arte y la cultura se convirtieron en formas de resistencia, maneras de insistir en que la vida cultural palestina no se extinguiría.

La continua destrucción de la cultura palestina

El ataque contra el patrimonio cultural palestino, que busca borrar la memoria y la presencia cultural, se remonta a la Nakba . Sin embargo, la destrucción del patrimonio cultural palestino continúa en gran medida, y los ataques aéreos israelíes en Gaza han dañado o destruido más de 200 sitios culturales y arqueológicos, incluyendo la Mezquita Omari en Jabalia, una iglesia bizantina del siglo V, la Iglesia de San Porfirio (la más antigua de Gaza), el Museo de Rafah y un cementerio romano de 2000 años de antigüedad descubierto en 2023.

Los ataques aéreos que alcanzaron la iglesia de San Porfirio también acabaron con la vida de Marwan Tarazi , junto con su esposa y su nieta, como parte de un ataque más amplio contra la continuidad cultural, el patrimonio y la memoria palestina. Tarazi era el archivista de la colección fotográfica Kegham, encargado de la preservación y difusión de la obra de Kegham Djeghalian, fotógrafo de la Franja de Gaza entre 1945 y 1970.

La resistencia en el arte palestino

La literatura inspira la acción. En enero de 2013, activistas establecieron la aldea de protesta de Bab al-Shams en terrenos confiscados en la zona E1, cerca de Jerusalén, inspirándose en la novela homónima de Elias Khoury. Simbólica y material, un mundo literario que cobra vida y se materializa en un paisaje amenazado por la desaparición.

La obra de Ghassan Kanafani, Hombres bajo el sol, plasma la profunda impotencia del pueblo palestino, mostrando claramente cómo la pasividad y el silencio agravan las heridas del desplazamiento. Su inquietante pregunta («¿Por qué no golpeasteis los costados del tanque?») es un desafío colectivo a la inacción, que insta a los palestinos a afrontar su destino en lugar de resignarse a él. Este llamado a la acción resuena profundamente en el corazón de nuestra resistencia cultural.

La pintura y las artes visuales encarnan nuestra lucha y sacrificio. Heba Zaqout, pintando durante el asedio y el genocidio, se negó a entregar su mundo a la destrucción. En sus propias palabras: «Mis pinturas están llenas de casas palestinas, minaretes, cúpulas e iglesias para enfatizar la identidad y la existencia palestinas». Para ella, la resistencia no era solo un acto de supervivencia basado en la perseverancia, sino una forma de respirar, una reiteración de que en Palestina, la existencia misma es un acto de resistencia. Heba y su hijo murieron en un ataque aéreo israelí en Gaza el 14 de octubre de 2023.

La poesía, siempre pilar de la resistencia cultural palestina, es también un archivo vivo, con los versos de Samih al-Qasim recitados de memoria de generación en generación. El músico Marcel Khalife los plasmó en nuevas formas con su Muntasib al-qamati, amshi (Camino erguido), ampliamente reconocido como un himno de dignidad y desafío. El «Documento de identidad» de Mahmoud Darwish, escrito en 1964, sigue siendo una de las declaraciones más perdurables de la presencia palestina: cada vez que los palestinos oyen resonar su estribillo, se reúnen, afirmando quiénes son.

Ni siquiera el encarcelamiento pudo romper la colaboración artística; los poetas sacaban clandestinamente versos de sus celdas que luego se convertían en canciones. La letra de Waseem Kurdi para « El sol bailó sobre nuestras espadas » viajó aún más lejos, desde su prisión hasta la compañía el-Funoun, y luego a otra prisión, donde un artista encarcelado aportó la melodía. Esta cadena, testimonio de una creatividad que se resiste a ser contenida, dio al mundo «Marj Ibn Amer», considerada hoy en día una de las obras más emblemáticas de el-Funoun.

La música, banda sonora de nuestra lucha, está cargada de connotaciones políticas, con canciones patrióticas e incluso poemas de Mahmoud Darwish prohibidos por la ocupación. El compositor Raid Awwad, cuya música se convirtió en sinónimo de la Primera Intifada , fue arrestado y torturado sin cargos, antes de que la ocupación confiscara miles de sus cintas en tiendas y espacios públicos. Años después, el actor y cineasta Mo’min Swaitat digitalizó y reeditó su obra , recuperando una banda sonora que estuvo a punto de desaparecer.

El teatro y el cine también forman parte de nuestra resistencia. El cine palestino se remonta a 1935, cuando Ibrahim Hassan Sirhan filmó la visita del rey Saud a Palestina. Sirhan cofundó posteriormente Studio Palestine en Jaffa en 1945, antes de que la milicia sionista lo expulsara de Palestina tres años después. Muchas de sus películas desaparecieron, probablemente destruidas o confiscadas durante la invasión israelí del Líbano en 1982. El documental de 2017 de la académica israelí Rona Sela, « Saqueados y ocultos», revela cómo las fuerzas israelíes saquearon sistemáticamente el material audiovisual palestino, ocultándolo en archivos militares.

La cineasta palestina Azza Al-Hassan ha criticado el trabajo de Sela por reproducir perspectivas israelíes cuando los palestinos no pueden acceder a sus propios archivos. Su documental Kings & Extras (2004) narra la desaparición de películas palestinas y plantea interrogantes éticos sobre la investigación de archivos indígenas en condiciones de colonialismo de asentamiento.

En un artículo posterior de Electronic Intifada , Sela aceptó las críticas de Al-Hassan reconociendo su privilegio. Admitió que su acceso solo fue posible gracias a que su nacionalidad le otorgaba un privilegio negado a los palestinos.

La resistencia también está recuperando lo perdido; Nadi Lekol Nas , fundada en Beirut en 1998, ha restaurado más de 70 películas. La película A Reel War, de la cineasta israelí Karnit Mandel , también extrajo material inédito de archivos confiscados. Posteriormente, Sela criticó esta película por perpetuar y alimentar perspectivas coloniales .

Cuando Mohammad Bakri nos dejó el 24 de diciembre de 2026, perdimos una voz excepcional en el teatro palestino. Miembro de la comunidad palestina en Israel (PCI), utilizó su arte para exponer las contradicciones y la violencia inherentes a la vida cotidiana. Su monólogo «El pesimista optimista», adaptado de la novela homónima de Émile Habiby, capturó el absurdo y la resiliencia de los palestinos que se desenvuelven en un sistema diseñado para borrarlos de la historia.

Su documental de 2003, Jenin Jenin , basado en testimonios de supervivientes del asalto israelí al campo de Jenin durante la Segunda Intifada , fue duramente criticado por los soldados israelíes que aparecen en la película, quienes interpusieron una demanda por difamación contra él en 2016. Tras cinco años de litigios prolongados, un tribunal israelí prohibió la película, ordenó la incautación de todas las copias y condenó a Bakri al pago de fuertes multas. Un año después , la apelación de Bakri ante el Tribunal Supremo israelí fue rechazada . Sin embargo, los activistas continuaron desafiando la orden difundiendo ampliamente la película en internet. En este y otros casos, la producción cultural se convirtió en un terreno donde la verdad misma fue objeto de disputa.

A lo largo de su desarrollo posterior a 1948, el arte y la cultura palestinos no han existido aislados ni se han apreciado únicamente por su belleza estética; por el contrario, se han integrado profundamente en la lucha palestina, convirtiéndose en un recurso para nuestro pueblo en un contexto de represión generalizada y de gran alcance. Profundamente arraigados en la historia de la lucha, también están directamente involucrados en su desarrollo futuro y en el desafío constante al poder colonial.

La Dra. Nadia Naser-Najjab es profesora titular de Estudios Palestinos en el Centro Europeo de Estudios Palestinos de la Universidad de Exeter. Anteriormente, impartió clases de filosofía y estudios culturales en la Universidad de Birzeit. Es doctora en Estudios de Oriente Medio por la Universidad de Exeter. Entre sus libros destacan Covid-19 en Palestina: El contexto colonial de los colonos (2024) y Diálogo en Palestina (2020). Su investigación se basa en la experiencia directa y la recopilación de datos originales.